Fra foto til 3D!

Det har i de siste årene skjedd mye i forhold til å lage om eller bruke fotografier til 3D-modeller eller 3D-visualiseringer. Merk forskjellen her, mellom 3D-modeller og 3D-visualisering. Der er det allerede en stor forskjell på hva som foregår. I tillegg har vi 3D-visualisering i form av Real3D, slik jeg tidligere har beskrevet, som forholder seg til andre teknologiske systemer og løsninger. Det jeg vil orientere om her er 3D fra foto der det blir laget digitale 3D-objekter som så får en hud over seg (tekstur). Utviklingen der har også gått fremover, med mer avanserte teksturer og muligheter for å få med masse detaljer med mer, både i sanntidsvisning så vel som i renderte bilder og animasjoner. Det finnes også her forskjeller mellom hva slike kan brukes til og om det er mulig å modellere videre (forandre) på dette i ettertid.

Her er et eksempel på de to store forskjellene i forhold til brukbarhet av 3D-modeller vi kan få ut fra fotografier VS ordinære modellerte 3D-objekter:

Modell fra fotografi bestående av punkter (punktbasert mesh) som indikerer plassering av objekt(er) i et 3D-univers. Denne kan man kle med en tekstur, og da ser jo objektet helt greit ut når man roterer, vender og vrir på det. Altså greit nok for visualisering!:

3D fra fotografi, en 3D-modell med punkter

 

Modell fra 3D-modellering der polygoner(polygonbasert mesh) indikerer en klar form av objekt:

En 3D-modell laget med polygoner som kan redigeres

 

Den polygonbaserte meshen lar seg lett forandre på i forhold til den punktbaserte. Nå kan man alltids lage om den punktbaserte meshen til polygoner, men da kreves det en god del kunnskap og tidskrevende arbeid. Denne kan også kles på med tekstur, og når man så ser på den i 3D (vender og vrir) så vil 3D-visualiseringen ikke nødvendigvis være så veldig forskjellig fra den punktbaserte modellen.

Jeg nevnte i forrige posting om Dsculptor som et program som laget 3D-modeller med teksturering. Dette lager faktisk en mesh som kan redigeres, men uansett vil man fra foto få så komplekse modeller at redigering uansett kan være vanskelig og tidskrevende. Skal man lage 3D-modeller ut i fra virkelige objekter, vil fremdeles laserskanning være et godt alternativ, – men det koster fortsatt ganske mye i både tid og utstyr. Men fremtiden kanskje har overraskelser på lur!? De fotobaserte programmene utvikler seg stadig til det bedre. Her er noe av det jeg har funnet på nettet om dette:

 

Relativt dyre kommersielle versjoner av foto til 3D-programvare:

PhotoModeler: http://www.photomodeler.com/index.htm?gclid=CMG127Kylq4CFU8wmAod-Hl_IQ

Dsculptor: http://www.d-vw.com/dsculptor/about/about_d_sculptor.htm

http://www.3defy.com/ (betaversjon av program som på en måte kan lage 3D via foto. Interessant å se utviklingen her! – Inkluderer funksjonalitet som at man må ha en viewer som ser ut som en slags kikkert) – Altså ikke nødvendigvis programvare som lager om foto til 3D modeller.

Gratisprogrammer og lignende:

insight3d – Open Source prosjekt: http://insight3d.sourceforge.net/ . Et prosjekt under utvikling som ser veldig interessant ut!

Make3D- Convert your still image into 3D model. Ligner litt på Microsofts Photosynth.

http://make3d.cs.cornell.edu/ . Interessant forskningsprosjekt. Nettbasert.

3D models created from photos (betaversjon)

http://www.photo-to-3d.com/ Kan lage 3D visualisering fra 2 fotografier direkte på nettet.

http://photosynth.net/Default.aspx . Microsofts løsning av en slags 3D-visualisering man kan lage ut i fra mange fotografier fra et sted.

http://www.123dapp.com/catch Autodesks løsning på å lage 3D-modeller fra foto. Oppdaterer dette innlegget med mer informasjon så snart jeg får testet dette ut!

Gratis CAD-program suite for nybegynnere, fra Autodesk!

Det kommer stadig nye gratismuligheter for å arbeide/starte med 3D-konstruksjon og 3D-modellering. Nå har også en av de tunge programvareutviklerne innen området kommet med gratisversjoner for personlig bruk til installasjon på egen PC. Noen av disse er også nettskybaserte. Jeg sikter til Autodesk som lenge har vært så godt som enerådende innen profesjonell CAD. Autodesk 123D er en hel suite med 3D programmer (og noen også i «app-format» for bruk på for eksempel  en iPad). Disse er foreløpig i betaformat, så vi får se hva som skjer med konseptet etter hvert..

Pakken består av hele fire ulike programmer:  123D, 123D Make, 123D Sculpt, 123D Catch.  Autodesk 123D Sculpt gratis app til iPad (enn så lenge!). Hovedsuiten for PC finnes i både 32- og 64-bitsformat, og er ganske stor å laste ned ca. 560MB.  Man må uansett registrere seg for å få lastet ned og bruke disse. Installasjonsprogrammet legger inn både Microsoft.net med oppdateringer og Visual C-biblioteker, noe også flere andre 3D programmer bruker som plattform. Kravene for PC er relativt store, men har du en ganske ny PC (maks 2-3 år gammel) med god lagringsplass, så burde det fungere.

Grensesnittet til Autodesk 123D modelleringsprogrammet ligner ved første blikk litt på SketchUp, men når man får sett seg litt rundt og både høyre og venstreklikket litt, ser man raskt at dette har adskillig større funksjonalitet.  Det må her nevnes at dette programmet er et rent CAD-program for bruk til konstruksjon, og skiller seg derfor litt i forhold til 3D-programmer beregnet for illustrasjon og animasjon.

Autodesk 123D har et greit og oversiktlig grensesnitt

En egen funksjon (også som eget program, 123D Make, utgår dessverre 28.02.12) for å lage «flak» av for eksempel kartong (fra utskrifter). Der kan man skrive ut på kartong, klippe ut delene og lime sammen disse «flakene» til en fysisk 3D-modell. CAD-Programmet har i tillegg muligheter for eksport av modellene til flere kjente 3D-formater, noe som også gjør dette fleksibelt til bruk sammen med annen 3D-programvare.

Autodesk 123D Catch er et annet interessant program der man kan lage 3D modeller med utgangspunkt i fotografier av gjenstander, og lagre disse som 3D-filer for bruk i 3D-programmer eller poste YouTube-videoer som viser disse. Kanskje noe for de som ønsker en alternativ måte å vise sine formingsgjenstander i nettundervisning eller lignende!?  Et annet slikt program jeg testet ut for en god del år siden var det litt dyre DSculptor. Det kunne også lage en java-applet med tilhørende html-kode til å lime inn på nettsider slik at man der kunne rotere, skalere med mer for å se de fotograferte objektene som 3D-modeller med tilhørende tekstur. Her er et par av mine gamle eksempler: Steinskulptur,  og Plastilinaskalle. Kommer evt tilbake med erfaringene fra bruken av Autodesks program for dette.

AI – simulering av kunstig liv og intelligens

Å arbeide med fagområdet formgiving, kunst og håndverk innebærer i utgangspunktet at man er interessert i veldig mye forskjellig. Området er i større grad enn tidligere blitt tverrfaglig, og i den forbindelse kommer man innom mange spennende områder der den digitale utviklingen kan formidle oss informasjon og kunnskap på nye måter.

Tenkte som så at jeg ville dele med meg noen interessante linker om kunstig liv og kunstig intelligens (Absolutt noe å kikke på for naturfaglærere):

Swimbots, et program der små enkle (digitale) organismer kjemper om «herredømmet» i et virtuelt miljø. Man kan forandre på ulike parametre og se hvordan disse utvikler seg med mer…(Programmet finnes til flere ulike plattformer, og er gratis): http://www.swimbots.com/

Programmet Svimbots

Er du interessert i mer av den slags kan du finne en oversikt over flere slike simuleringsprogrammer på: http://www.alife.org/links.html.

Er du lei av å chatte med «virkelige mennesker» så kan det kanskje være av interesse å «snakke» med noen av de mange «intelligente» chat bots som finnes på nettet. Her er linker til noen slike:

http://cleverbot.com/,  http://www.elbot.com/,  http://alice.pandorabots.com/

Diverse fra “skrivebordskuffen” – God Jul!

Når man leter etter ny teknologi, forskning og kunnskap innen mitt fagområde (det digitalt skapende området) kommer man over mange interessante linker/nettsteder. De fleste av disse blir bare «liggende i skuffen» blant favorittene i nettleseren, og bare tatt frem igjen om det er et opplegg eller noe studentene mine lurer på der dette kan brukes.

Det er snart jul og noen fridager, og jeg tenkte at jeg kanskje kunne dele med meg noen av disse linkene Kanskje noe kan være av interesse. Det er et potpurri med innhold på mange ulike nivåer og ikke rettet mot spesifikke skoleslag eller målgrupper:

I arbeid med forelesninger om opphavsrett har jeg kommet inn på ulike former for mashups og miksing av ulikt materiale til nye arbeider/kunstverk mm. Her er en blogg/site som tar for seg dette innen mange ulike områder: http://remixtheory.net/  (Jeg synes uansett at det optimale er å lage alt selv!). Mashups har en egen genre som applikasjoner på nettsider der data fra ulike databaser settes sammen i en ny kontekst. Her kan du søke på slike: Mashups Directory på Programmable Web. Mye interessant informasjon kan komme frem når man kobler ulike databaser!

Leter du etter bilder, media med mer som du kan fritt kan bruke til remiks og mashups? Her er en søkemotor for slikt: http://search.creativecommons.org/. Her er en annen: http://www.sitepoint.com/30-creative-commons-sources/.

Har du lurt på hvordan coveret så ut på den LP-platen eller CD’n du for lengst har blitt av med eller ønsker du finne en god oversikt over album-kunst, – her er linken: http://albumart.org/.

Interessert i kalligrafi? Bas Vlam er en av de få jeg kjenner som har tatt dette håndverket og kunstformen med seg inn det nye årtusenet! Så får jeg komme tilbake til digital typesnitthåndtering og fontprogramvare en annen gang! Kan jo nevne denne linken da http://www.fontfreak.com/.

Jobber du med video, kan det være greit å finne ut av hvilken bitrate du trenger med mer i forhold til de formatene du arbeider med. Her er en kalkulator for slikt: http://dvd-hq.info/bitrate_calculator.php.

Har du flere datamaskiner og ønsker å arbeide på disse via et keyboard og en mus? Da er dette kanskje en mulig løsning:  http://code.google.com/p/synergy-plus/.

Jeg synes det er morsomt og interessant med leker der ny teknologi blir brukt. Kanskje kan slike leker utvikles til noe der man skaper, bare ved hjelp av tanken?

Et morsomt og kreativt spill: http://www.unit9.com/grrrgame/.

Juryerte utstillinger er visstnok viktig for oss som arbeider med kunst innen universitets- og høgskolesektoren. Her er en site med oversikt over slike: http://www.artshow.com/juriedshows/.

Her er et nettsted som prøvde å finne ut av hva slags lyder/musikk vi foretrekker: http://darwintunes.org/.

Eksempler på ulike former for mindmaps (tankekart) til bruk i undervisningen: http://www.mind-mapping.co.uk/mind-maps-examples/education.htm#Arts and music.

… Og til slutt en link til visuell og morsom programvare der man kan utforske kunstig intelligens og utviklingsteorier: http://www.swimbots.com/

Ha en riktig god jul!

Gratis 3D-programvare for kunst og illustrasjon

Jeg har tidligere nevnt modelleringsprogrammet Sculptris (http://www.pixologic.com/sculptris/), som nå har kommet med en enda bedre versjon. Dette er altså funksjonelt til enkelt å modellere og fargelegge organiske 3D-former. Kobler man dette med et annet 3D-program for 3D-landskap, får man muligheten til å plassere sitt modellerte (og teksturerte) objekt i et 3D-landskap, samt rendere dette til et bilde eller en animasjon. Tidligere var det oftest begrensninger på dette, med vannmerker med mer, og lysten til å lage noe brukbart ble ikke særlig stor. Nå har et par produsenter av slik programvare endelig fjernet begrensningene for de som ønsker å lære seg dette og ikke ønsker å bruke programvaren kommersielt.

Modellere og fargelegge objekter i Sculptris

Vue ‘d’ Esprit var et program for å lage «pene» landskap og animasjoner av disse, og dette programmet (nå en rekke ulike versjoner) har utviklet seg mye de siste årene. Det brukes nå også av profesjonelle. Kompliserte landskaper slik som jungelen i filmen Avatar kan
lages med den profesjonelle versjonen av dette programmet. Firmaet e-on software, inc. har nå laget en gratisversjon som man kan bruke ikke-kommersielt http://www.e-onsoftware.com/products/vue/vue_9_pioneer/. Denne må registreres for å slippe vannmerker, men dette koster ikke noe!

Bryce var et av de programmene jeg tidlig på 2000-tallet brukte for å lage diverse landskap i egen skapende virksomhet. Programmet har et litt spesielt grensesnitt laget av Kai Krause, som er litt annerledes enn de vi er vante med, for eksempel Adobes grensesnitt, allikevel ganske lett og intuitivt å sette seg inn i. Det har i utgangspunktet ikke like gode landskaps-objekter som Vue, men lyssetting, objekt-håndtering, overflater med mer er ganske enkelt og greit å sette seg inn i. Det som er veldig bra, er at det er enkelt å importere objekter (bla obj-filer med teksturer og lignende fra f.eks Sculptris) slik av man i landskapet kan plassere sine objekter og få disse lyssatt i et miljø. Så kan man rendere ut disse scenene til store bilder for utskrift med mer! Så en kombinasjon av Sculptris og Bryce 7.1 PLE lar oss nå leke med, og utforske 3D-illustrasjon på en enkel måte, så lenge vi ikke bruker disse programmene kommersielt!  Ikke minst er dette nå en ny mulighet vi tidligere ikke hadde i forhold til kreativ bruk av 3D i en skolesammenheng!

Ansiktsgenerering – nok et nytt verktøy for å lage unike 3-dimensjonale ansikter.

Programmet Poser og andre ganske dyre 3D-programmer lar oss
modellere/designe ulike mennesker til ulikt bruk. Jeg kom forleden over et
annet program for å lage ansikter som man også kan gjøre slikt med (men bare
begrenset til ansikter). Gratisversjonen lar oss leke med dette, og man kan
alltids forstørre opp (ta en skjermgrab – print screen) og klippe og lime i et
bildebehandlingsprogram (og redigere litt). Da er faktisk denne gratisversjonen litt interessant allikevel! Du finner den på http://www.facegen.com/index.htm

Et interessant program for å lage/designe ansikter

.

Lage egne PC-spill – umulig, eller kanskje ikke!?

Jeg har grunnet på om jeg egentlig burde blogge om dette, da området er veldig stort og til tider ganske komplisert. – Uansett, her er noe om dette temaet:

Det finnes ikke noen enkel vei inn i “spillmaker-universet”, men det finnes allikevel noen snarveier! Du trenger en god del av følgende: noe datakunnskap, gode ideer, masse tid, konsentrasjon og tålmodighet. Er man flere (med ulike kompetanser innen området: idemaker/utvikler, grafiker/kunstner, programmerer m.fl.) om et prosjekt, vil det hjelpe mye! – Allikevel kan man faktisk lage dataspill helt alene om ønsker det! Jeg ser da bort i fra de dyre spilltitlene vi finner omtalt i media, der noen har budsjetter på lik linje med store filmproduksjoner. Indie-spill er en ofte brukt betegnelse for slike “egenutviklede” spill. Tidligere (90-tallet og bakover) var gode kunnskaper innen programmering nødvendig, slik er det ikke i dag.

Det finnes nå mange gode (og “enkle”) verktøy for å lage dataspill. Noen er gratis og noen er veldig dyre. – Og noen kan kanskje til og med brukes i en skolesammenheng!

Her kan du finne en grei oversikt over flere ulike verktøy innen spilldesign:

http://www.dmoz.org/Games/Video_Games/Game_Design/Development_Tools_and_Software/

2D eller 3D?

Passer spill-idéen inn i et todimensjonalt univers eller må det være i 3D?

Det finnes mange verktøy til 2D-spill, selv om de fleste spillene i dag lages i 3D. Flere verktøy (programvare) er spesialiserte for ulike typer (sjangere) spill.

Her er noen:

http://game-editor.com/2D_game_maker (gratis)

http://www.yoyogames.com/gamemaker/,   http://store.yoyogames.com/games/277-gamemaker-for-windows-lite (gratis)

http://www.touchofdeathforums.com/eclipse/ (gratis RPG maker)

http://www.rtsoft.com/novashell/ (gratis)

http://love2d.org/ (mest for “Linux-folk”)

3D spill:

En inngangsport til forståelsen av 3D-spill kan være å starte med level design og “modding” bla ved bruk av de editorene du finner til flere av de kjente kommersielle 3D-spillene. Selv begynte jeg med dette ved å lage nye enspiller-levels til skytespillet Unreal, der man kom seg fremover ved å ikke skyte alt mulig, men ved å bruke de ulike “monstrene” i spillet mot hverandre. (http://www.fileplanet.com/20386/20000/fileinfo/The-Wizard-of-Zimera). Jeg lagde også gallerier med virtuelle skulpturer med mer. Man kan lage mye annet enn skytespill med disse editorene!

Det har etter hvert blitt vanlig å lage egne “flerspiller-brett” til skytespill slik som et av de mest populære på begynnelsen av 2000-tallet CounterStrike, som var basert på spillet Half-Life. Til modding kan som regel de vanligste 3D-verktøyene ofte brukes, enten med ren eksport av modeller og avatarer, eller ved eksport via ulike plugins (eksempel til Half Life) rettet mot det 3D-spillet de ønskes puttet inn i.

Det finnes i dag flere 3D-spill / level-editorer som er gratis:

http://sauerbraten.org/ (gratis)

http://www.crystalspace3d.org/main/Main_Page (gratis)

http://3das.noeska.com/ (gratis)

og ikke minst UnrealEd:  http://udn.epicgames.com/Main/WebHome.html eller http://www.unrealengine.com/features/editor/ , som man i dag kan lage mer enn skytespill med, og til og med publisere (gratis å bruke og publisere spill på noen vilkår).

Noen andre utviklingsverktøy verdt å nevne er bla:

DarkBasic : http://www.thegamecreators.com/?m=view_product&id=2030

- Og Unity: http://unity3d.com/unity/editor/

En annen vei inn er å lære seg Action script i Adobes program Flash. Det finnes mye gratis koding på nettet som kan være greie utgangspunkt for å utvikle egne Flashspill. Disse kan i tillegg legges inn på nettsider for publisering.

Dette får være nok for denne omgangen! Lykke til med eventuell videre utforskning av spilldesign.